PHOTO TALKS 今年最後一場討論會邀請楊雅淳（a.k.a Yo-Yang a.k.a小豆）進行分享。雅淳早期於學院主修繪畫與雕塑，而後逐漸轉向以攝影為主要創作媒材及語言，此次分享會她將從自身經驗出發，分享此創作路徑的演變過程，同時也藉由過去幾個重要的創作系列，帶出她對攝影的幾點思考。

在建築法規裡，有這麼一個詞叫做「畸零土地」，其泛指面積狹小、地界曲折，又或者是基地形狀不規則，角度不符合建築基準的土地。然而這些畸形、零碎、難以被歸類的中介地帶，往往是這日漸規整的都市當中，最有創意與彈性，也最容易親近的場域。

觀看雅淳的攝影創作，無論是都會的街頭風景，抑或室內的靜物拍攝，其影像呈現的無不是關於現實與內在世界之間的「畸零空間」。雅淳刻意透過對比強烈的閃光與色彩，比例奇特的特寫與角度，拉出一段與真實物件的微妙距離，而觀者似乎也很容易受到這些帶有生活感的物件所吸引，一不小心，便闖入一個既孰悉又陌生的中介場域。影像透露的微妙與矛盾，是雅淳對生活視線的直觀感受：相信只有在事物不夠完美的時刻，我們才能從中發掘一些「什麼」；只有接受自然與生死的定律循環，才能在每個不完整的人生階段，接納屬於時間的本質與態度。縱使影像無法全然反映現實，也無法完整表達內在，但她們卻實實在在地以「畸零空間」的形式，存在於拍攝者與觀者的面前。

回頭再看建築法規裡的「畸零土地」，其實這些場域並非全然無用，相反地，正因為它具備了畸形、零碎的特質，使得它能很容易地被協議調整，合併使用；同樣的，雅淳影像中所設定的那段無法收編而必須不斷協商與溝通的距離，以及此距離之間蘊含的豐富官能與深沈力量，或許也正是攝影本身之所以迷人的地方。歡迎對攝影有興趣的朋友，周日下午來訪聆聽雅淳的精采分享。

與談者

講者：楊雅淳
與談：鍾易庭