紐約現代藝術博物館（The Museum of Modern Art，MoMA）現正舉辦越裔美籍藝術家黎安美（An-My Lê）的回顧暨新作展「黎安美：兩河之間」（An-My Lê: Between Two Rivers/Giữa hai giòng sông/Entre deux rivières），展出藝術家 30 年來以不同媒介的創作。

1960 年出生於越南，四三〇事件（Fall of Saigon）後，黎安美便以政治難民的身分流亡美國。此一遭遇，影響了她往後創作的核心關懷，促使其關注全球歷史與衝突、離散與政治，以及戰爭與再現等議題。舉例來說，她的代表作之一《微型戰爭》（Small War，1999-2002）便圍繞「重演」（re-enactment）與軍事行動的關係，探討傳播戰爭形象時的中介與再現問題。與之關聯，《29 棕梠樹》（29 Palms，2003-04）則將鏡頭對準美國地景，詢問「軍演」行動究竟是備戰行為，抑或是再製戰爭的手段。

黎安美認為，「作為一名地景攝影師，意味著將不同類別相互串連――諸如個體與軍事、歷史和文化等宏大框架之間的關係。」雖涉及軍事主題，但黎氏未曾以典型的新聞攝影為方法；反之，其以詩意視角，重新考慮軍事訓練、戰爭演習等活動如何促使過去與現今相會，從而製造「綿延不斷的戰爭感」（sense of continuous war）與「心理層面的暴力狀態」（psychological state of violence）。

延續黎氏長期關注政治、戰爭及地景之間的思考脈絡，如同河域支流般，本次個展錯落有致地展出藝術家的攝影、電影、織品、雕塑等作品。策展人羅克薩娜．馬爾科奇（Roxana Marcoci）指出，展覽標題的「兩河」，一方面指涉湄公河和密西西比河三角洲，一方面亦直指越南與美國之間的關係。

除了過去為人所知的代表作外，黎氏全新作品《他人之戰》（Someone Else’s War [Gangbang Girl #26]，2016–23）與《十四個視角》（Fourteen Views，2023）也在本展首度曝光，前者根據藝術家研究越戰重演時偶然發掘的色情影片所組成，其拆解片中由美軍與越南性工作者構成的敘事結構，引出關於戰爭、性勞動和剝削的批判分析；後者則以破壞環形全景（cyclorama）的視覺連續性為起點，交錯展示了黎氏於密西西比河、湄公河三角洲以及巴黎周邊水路拍攝的影像，以此勾勒出三地政治、執法和移民歷史的交織關係。

以戰爭與流離（displacement）經驗為引，黎安美藉由創作反思歷史與時間的循環性。流轉於越南與美國之間，她以創作為起點，揭露埋藏於地景中的暴力與戰爭痕跡，以此體現兩國因軍事而糾結互涉的錯綜結構。