日本戰後知名攝影師杉本博司迄今最大的回顧展「杉本博司：時光機器」（Hiroshi Sugimoto: Time Machine）於 2023 年 10 月 11 日至 2024 年 1 月 7 日在倫敦海沃德美術館（Hayward Gallery）盛大展開。

此次展覽由海沃德美術館館長暨策展人拉爾夫．魯格夫（Ralph Rugoff）策劃，展出杉本主要攝影系列的重要作品，例如「透視畫館」（Dioramas）、「劇場」（Theaters）、「海景」（Seascapes）、「肖像」（Portraits）與「放電場」（Lightning Fields）等，同時也展出了他的立體雕塑作品。杉本以趣味和哲學的方式探索攝影作為紀錄和創作的雙重性，並延伸或重新建構時間、空間與光的關係，突顯了他對攝影饒富哲學性的探究和對時間及記憶的理解，也因此，魯格夫認為他的鏡頭具有某種「欺騙性」，也讓他的作品在某種程度上，與德國觀念攝影藝術家貝歇夫婦（Bernd and Hilla Becher）在拍攝工業建築時的創作手法相似，透過消除攝影當下的語境，以去脈絡的方式，讓觀眾產生一種「時間感被擾亂的錯覺」。一如杉本曾指出，「攝影師從現實世界中竊取物品，以剝奪日常意義的方式將它們置於其他語境中，藉此創造出新的涵義可能。」

杉本博司的平面攝影同時體現了時間的「無常」與空間的「恆定」，建築師的雙重身分也使他將此種觀察運用在空間的設計，讓時間的漸變融入在物理性的空間之中。觀者在觀看他的作品時，會折服於其布局的精巧與細膩。

杉本博司認為自己是一名觀念藝術家，他將攝影作為一種視覺陳述的工具，對於拍攝物件的參考資料非常廣泛，涵蓋藝術史、心理學、哲學、人類學和物理學，歷史文物收藏也是其研究時間流逝、人類意識與思想的一個重要來源。在過去五十多年的創作生涯裡，杉本的創作結合了自身對跨領域的廣泛興趣，並透過深刻的省思與精心的編排配置而廣為人知。